SERGIO LAGUNA ALLUÉ

Esta clase consistió en realizar el fin de las exposiciones y explicación del trabajo de fotografía en la oscuridad o lightpainting que realizaríamos  durante las dos siguientes  clases. Este día se nos dio varias ideas para realizar diferentes tipos de fotos en nuestras prácticas. Al final de la clase, entregamos a nuestra profesora el resto de calificaciones de las exposiciones restantes de los grupos, como siempre de un rango entre el 1 y el 3. En los grupos de cinco debíamos a cabo el siguiente proyecto: 3 imágenes iluminando el centro, "un bodegón". 3 imágenes combinado las tres técnicas anteriores 3 imágenes iluminando directamente a cámara.. 3 imágenes iluminando el fondo. Para ello dispondremos de nuestra clase completamente oscura, que lo conseguiremos con telas negras y luces apagadas y del todo el material que queramos emplear para iluminar.

La exposición sobre " Nosotros robots ", se encuentra en el edificio telefónica de Gran Vía, dicha exposición sigue presente hasta comienzos de el año siguiente.  La exposición está bien organizada, teniendo la temática de los robots, la cual tiene un viaje desde los primeros del siglo XVI hasta los de la actualidad. Vemos figuras clásicas, como piezas de Da Vinci hasta las máquinas y robots que vemos en películas como la guerra de las galaxias.  En esta exposición, también se incluyan diferentes muñecos y muñecas que han evolucionado bastante hasta tener lo que viene siendo un apariencia más humanoide.  Puesto a que esto no es una exposición convencional de arte, no puedo hacer crítica sobre estos robots, puesto a que no me veo cualificado para ello. Pero si que puedo comentar, lo maravillado que me quede al visualizar cuanta evolución hemos conseguido en tan poco tiempo en lo que respecta a la tecnología y robotica. Y esto no fu...

Esta clase trató sobre el Lightpainting , pero en este caso, los grupos fuimos los encargados de  explicar la teoría de esta técnica de fotografía, fuimos los alumnos. A mi grupo nos toco investigar a cerca de los materiales necesarios para llevar a cabo esta fotografía en la oscuridad. Esta presentación fue expuesta en clase y valorada por nuestros compañeros en un entre el 1 y el 3. Recomendación literaria :  Los cornudos del viejo arte moderno , Salvador Dalí

Clase sobre la luz y sombra en el arte. La luz a lo largo de la historia del universo y del ser humano,  ha servido como símbolo para lo divino e inalcanzable. Existen muchos ejemplos de relaciones a la luz, en verbos, en adjetivos etc.. Asimismo, existen dos tipos de luz, natural y artificial (ya sea continua o discontinua).  La sombra es la zona a la que no llega la luz y por lo tanto la luz y la sombra orientan visualmente para dar relieve o profundidad, al igual que volumen. Además las sombras la proyección de un cuerpo, su forma y tamaño nos indica la hora el día y la estación del año.  La luz que oculta: además del control de color, muchos tipos de peces marinos generan luz propia y pueden controlar la intensidad a voluntad propia. Esto se considera como biluminiscencia ,  algunas de estas criaturas la usan para confundir y espantar a sus depredadores. La luz y la sombra , también tiene un papel importante en el impresionismo, cua...

Este fue el trabajo que realicé sobre el libro que escogí:

La textura tiene varias formas, y estas son las siguientes: Natural : que es sensible al tacto. Visual : que remite a la experiencia visual. Artificial : que simula o imita a una natural. Estas texturas pueden ser elementos principales de una obra artística. Junto con el color y la iluminación, la textura es la herramienta del lenguaje visual que mas orienta en la interpretación de una imagen. Existen  diferentes tipos de texturas que nos remiten a algo suave, áspero, caliente, frío, duro, blando, metálico, húmedo ... También podemos encontrar textura simulada o visual : es decir, el césped artificial y que cuando lo tocamos, este no coincide con la realidad. O también encontramos textura real , que cuando vemos algo y lo tocamos, este coincide con la realidad.  Por último, encontramos textura ficticia , que es una variante de la textura real. Por ejemplo, si viésemos  algo que parece carne humana y en vez fuese fibra de vidrio. Durante esta clase, se ...

CLASE TEÓRICA SOBRE  EL ANÁLISIS VISUAL ¿Que es lo que debemos saber sobre las imágenes ? Las imágenes no se leen, se interpretan. debemos saber interpretarlas y construirlas al igual que situarlas históricamente. ¿Qué es la alfabetización visual ?: Clases de lenguaje:  no verbal (el grito la música la apariencia el alfabeto manual sordomudo)  oral (por medio de sonidos)   escrita (escritura tipográfica o ideografíca) En un recorrido habitual de media hora en una ciudad vemos consciente o inconscientemente más de 100 imágenes.  Es por esto que las imágenes son un medio natural de expresión a todas las lenguas, precede al lenguaje escrito. A las personas nos cuesta reconocer públicamente ser analfabetos pero a la mayoría reconoce sin problemas ser analfabeto visual. La comunicación por medio de imágenes tiene más peso en la sociedad actual que la escrita. ¿Qué es el lenguaje visual?  Es el código especifico  de l...

En este caso, hice una visita a la exposición de arte el la calle alcalá con algunos compañeros de clase. Nos dimos bastante prisa en visitar esta, debido al poco tiempo que  quedaba para que esta terminara, así que nos organizamos y fuimos el 24 de Octubre. Esta exposición mezclaba diferentes ámbitos del arte, como son la fotografía y arte digital. Una de las obras más interesantes de esta exposición fue la proyección de sábanas sobre un colchón. Me pareció muy interesante esta propuesta puesto que simulaba una acción diaria de hacer la cama pero con secuencias de fotos.         Se encontraban, asimismo, diferentes tipos de proyecciones en ambas plantas del edificio, que pese a que no les encontraba mucho sentido, al ser antiguas, me parecía coherente el uso de estas para remarcar el tiempo que ha pasado durante esta década. Como he dicho en otras ocasiones, el arte contemporáneo me resulta complejo, y es por eso que me gusta darle mi prop...

El día 23 de Octubre, una amiga y yo decidimos ir a ver juntos unas cuantas galerías pretenecientes a la calle del Dr Fourquet, que en total fueron 7 de las 15 que hay actualmente. La primera galería que visitamos fue Espacio  Mínimo , en la que se encontraban expuestas diferentes obras de Nono Bandera, un artista que estudió Bellas Artes en Madrid y Mexico D.F, (que actualmente se encuentra dando clases en la Facultad de Bellas Artes de Pontevedra). De esta exposición de arte, destacaron tres piezas, de las que solo dos realicé foto. La mencionada se tenia como nombre " El Amigo Invisible ". Esta obra pictórica esta realizada en óleo sobre lienzo, la cual aunque no tenía una descripción con ella, pensé que la intención era fusionar dos mundos artísticos diferentes: el cubismo y el realismo clasicista de un retrato. La siguiente, fue " Cerámica caníbal ", esta era una composición artística de una instalación de varias jarrones de estuco frente a una...

En esta clase  consistió en una parte teórica y una parte práctica sobre la composición.   1.     PARTE TEÓRICA: Para empezar, la profesora nos explicó que es la composición , es decir poner las cosas al lado de otras. Esta definición que fue dada fuera de la forma , que es el contorno de la figura conforme al espacio que la rodea y éstas pueden ser cambiantes.  Las formas, en un espacio ordenado y tridimensional también forman la composición.  Nos ejemplificó esta idea con el Xenforo de Da Vinci. Y la composición, puede ser de diferentes tipos:  La composición se puede percibir de maneras diferentes depende del país en el que estemos viviendo y nos hayamos criado .   Puesto que en los países que se le de izquierda a derecha será considerado positivo la composición que esté de esta manera. Es decir, es tanta la importancia de este asunto que puede causar disgusto en ciertas culturas. En el caso de la cultura occide...